绘画在劳技(水仙雕刻)中的运用

龚韶华

现今正全面推进素质教育,课程在不断改革,不断新建,不断创新。在教学过程中，要以学生的发展为本，要使学生能把学过的知识熟练地运用、或者把掌握的知识融会贯通就需要教师在教学的过程中不断地探索新的教学方法，让学生更好的掌握并用活知识。

在日常教学过程中，各学科都有自己的领域，语文、数学、外语、历史、地理等课程学生在平时的教学中都在学习。如何让学生能把各学科学好，把各学科之间有联系的地方结合起来，就需要教师结合课程内容，很好加以的指导，克服学科门类过多、相互独立的倾向。

比如：语文的理解水平提高了，数学中的应用题的理解分析能力也会相应地提高。又如：根据古诗词的意境，人们可以画出优美的画卷。我国古代的四大名著如果让小学生去阅读原著的话，一定会说是天方夜潭。但小学生却可以轻松地看懂用连环画形式表现的《三国》、《水浒》，还会对里面的人物评头论足，这说明好的、能表达文学作品内涵的绘画会帮助人们更好的阅读理解作品。由此可见，如果把学生所学的知识比作一大块用小木条拼成的地板，每一学科就是一小条的木版，木版之间都有相互连接的榫头，知识与知识之间也有相连接的地方，榫头连接的好，地板之间也就平整、牢固。

根据这种想法和日常教学过程中分析了一些课程的优缺点，借鉴国外一些综合实践课的教学思想，对预初的劳技课程中水仙雕刻这一单元的课程进行了一些教学上的探索，把美术的动手画与劳技中的动手做有机的结合起来，并获得了较好的效果。

一.            指导思想：

我国现行课程体系存在一些缺点，其中一点就是：现行的课程体制基于原子论、机械论的视野认识个人、社会与自然的关系，忽视了世界的整体性，也把原本内在统一的科学、艺术与道德割裂开来。它还把学习理解为封闭在书本上和禁锢在屋子里的过程，忽视了人的社会经验的获得和实践能力的形成。[1]我认为这里的“封闭在书上”可以说是封闭在各科的教科书上，使学科与学科之间少有联系。把绘画运用到劳技课中正是增强了课程之间的联系，使各课之间可以取长补短。

一些综合实践活动课把生物、艺术等学生要掌握的知识综合在一起，它基于学生的直接经验、密切联系学生自身生活和社会生活、体现了对知识的综合运用，以学生的经验与生活为核心。与其让学生单独、死板地学习每一门学科，还不如在打好基础的前提下，结合各科的长处，培养、提高他们的实际综合能力。

综合实践学习是国外中小学所设计和实施的一类基本课程。我国新一轮基础教育课程改革设计了“综合实践活动”这一综合性、实践性的课程，要求通过综合实践活动课的实施，培养中小学生的综合实践能力和创新精神，增加他们社会责任感。

法国课程标准中设计了一类“综合学习”的课程，其基本规范表现在两个基本方面：一是综合学习需要，跨两门或两门以上的学习领域，要求综合运用多学科的知识和技能，如：“动手做（hands-on）”；二是综合学习的活动方式应是多样的，涉及接受、探究、应用等基本学习活动方式。

国外和台湾设计的综合实践活动涉及的领域大致包括（1）.主题探究或课题研究；（2）.社会实践学习；（3）.生活学习。这些综合实践课的领域体现了跨学课、综合性、研究性、生活性和实践性等基本特征。

但现在我们一部分学生比较适应填鸭式教育，习惯全盘接受教师讲授的内容，让他们自己去研究，学习的效果就很低。这就要求教师在学科中寻找各科之间的联系，设计教学内容，引导学生，在潜移默化中使他们学会综合性学习，促进他们全面发展，完善人格。

长期以来，劳技课（预初）[2]主要以动手做为主，学生已经习惯了一上课就问老师今天做什么。很少、甚至没有动笔画的内容。而美术课，特别是绘画中的写生课又缺乏写生对象。劳技中有一些内容用笔画一下，使学生了解物体的结构后，再动手雕刻时可能会得到意想不到的效果。写生时用学生常见的感兴趣的内容，他们的作品效果也会大大提高。在这两门课之间进行一下小综合，让学生体会到课程之间的联系，逐步体会综合学习。于是，我在教学过程中，把绘画（素描）和劳技（水仙雕刻）有机的结合起来，形成了绘画和动手做相结合的教学形式。

二.前提条件和准备：

1）.在预初的课程中安排中劳技课每周一节，但对完成水仙雕刻这样的作业显然是不够的。

学生对水仙雕刻的方法可以说是从未接触过，可以在上课时播放水仙雕刻的方法，让学生从直观上得到理解。但录象的时间有一小时左右，就算把主要方法播放一下也要二十几分钟。播放后再上课讲解，一节课的时间已经到了。如让学生下周再动手做，雕刻的基本方法80%—90%的学生或多或少的有些遗忘，这对雕刻的作品的好坏着较大的影响。

在1982年香港教育署重印的初中（中一至中三年级）与高中（中四至中五年级）的《美术与设计科课程纲要》中已有安排两节课连上的要求：初中课时为每周2—3节，安排一次课（2节或3节连续上），高中可是为每周4节，分2次上（2节连续上）。因此，根据教学的实际情况和借鉴其他地区的可是安排，上这一单元内容时，可把两周的劳技课调在一起，也就是两节劳技课连续上。这样学生从了解水仙的雕刻方法到动手自己刻一气呵成，可以使课堂教学的内容得到很好的练习和巩固。

2）.在上水仙雕刻时，学生要已经学过预初美术中的素描与速写。因为此项内容在以下的课程中起了重要的作用。这就需要学科之间教师在教学进度和内容上进行勾通。

3）.教学的时间应选在每年11月下旬—12月之间（每年春节前一个半月左右），这样雕刻好的水仙能在寒假和春节期间开花。让学生能看到自己动手做的成果。

三.课堂教学的分析与改进：

1） .水仙雕刻的教学过程一般有这样几个部分：

2） . 特点分析：

这样一堂课最能引起学生兴趣和动手做冲动的有两个时段，一是看完录象、介绍了水仙雕刻的方法后，学生很想一试身手，体会一下雕刻是怎样的感觉，自己的动手能力怎样。二是教师讲授完毕，学生拿到水仙时，他们的兴奋程度是可以理解的。

如何抓住这两个时段，正确地引导学生，相信这堂课会非常成功的。一般来说，第一个时段教师都能很好的掌握，利用学生在录象中所看到的一些感性的东西，通过分析、讨论，让学生把感性的东西转化为理性的知识。

第二个时段是否能很好地被利用却是这堂课的关键。能否抓住学生的注意力，而不被外界的刺激物所影响，这里的外界的刺激物就是水仙球。教师讲完后，把水仙球发到每一位学生的手中，然后让他们按要求完成作业。这时学生们肯定会又兴奋起来。总结一下原因有这样几点：首先，学生平时在家很少接触到，就算加中每年会种植水仙的学生，水仙也是家长买来的、已雕刻好的成品。其次，一节课下来，课上讲到的雕刻方法总算可以在手中的水仙球上一显身手了，刚看完录象时的冲动又被激发出来了。在这种情况下教师上课的内容（雕刻时进刀的位置、雕刻的深度，画报的位置等）往往会被忽略，这时完成的作业50%是有问题的。解决这些问题的关键是如何抓住第二个时段，充分利用好学生的兴奋点。

素描在这节课中起着重要的作用。学生刚开始接触素描，不宜画太复杂的静物。静物太复杂、学生画不好，就会对画画失去兴趣，而水仙球是一个不错的静物。因为在上课时学生人手一个，可以进行细致的观察，作品的难易程度也合适、用线条表现的效果也不错。还可以让学生动手做的冲动漫漫变为仔细观察后对物体的了解。在了解的基础上再进行雕刻，作业的质量有了明显的提高。

3）.教学过程的补充和改进：

在改进后的教学过程中，补充了完成绘画（素描）的内容。学生在完成素描的同时，边画边观察水仙球的结构，叶牙的生长情况，猜想着花苞会长在什么地方。如此边画变想，把课堂教学的重点、水仙的结构、雕刻的要点，都在脑中思考、复习了一边。然后再进行雕刻的时候就不会过分的冲动，教学的效果就有了明显的提高。

虽然这堂课看似多了一个绘画的作业，但这个绘画作业却有效的帮助了学生理解制作的对象的结构，绘画在劳技（水仙雕刻）中的运用的教学目标也就达到了。

四.课程的延伸：

一般的课程在学生完成本课要求的内容后就算是结束了，但水仙雕刻的作业并没有结束。

水仙球在雕刻完后就进入了养护阶段，可让学生在家中进行培养。如雕刻完后不进行养护观察，上面上的课可以说只完成了一半。

等一个半月后，水仙开花时再带至学校进行评比。在养护期，可给他们制定一张观察记录表，让他们有目的的进行观察记录。

填写观察记录表时，生长情况可用图表现，也要求学生把观察到的水仙的形状画下来或拍下来，拍照时最好用一次性呈象的造像机以便及时观察。但考虑到成本和可行性的关系，建议学生用素描的方法把水仙生长的情况画下来。运用绘画，让学生学会在观察中学习。

总之，在劳技课的教学过程中通过运用绘画的手段，画出物体的结构，利用绘画语言，让学生充分体会物体的形体结构，促进学生思考。把动手做的冲动化为对物体理性的认识，促进了学生的发展，在教学中能够取得很好的效果。增加了学生的动手与动脑、理论与实践的联系，在课堂教学的过程中，要有意识的引导学生逐步学会综合学习，把各科之间有联系的部分有机的结合起来，实行综合性的学习，提高课堂教学的效率，促进学生的自身发展，更好的促进了素质教育。

参考书目：

钟启泉（总主编）；《美术教育展望》；华东师范大学出版社；2002年版；103页。

钟启泉、张华等主编；《<基础教育课程改革纲要（试行）>解读》；华东师范大学出版社；2002年版；第7页，72页，73页，97-98页。

皮连生主编；《学与教的心理学》；华东师范大学出版社；2000年版；第108页,292页。