从5月17日起，我校联合东方民族乐器博物馆于崇思楼举行少数民族乐器展 ，并邀请到了中国博协乐器专委会副秘书长邢媛女士举办关于少数民族乐器的讲座。东方乐器博物馆藏中国30多个少数民族的乐器，约为200余件，本次展览选取藏族、壮族、满族等十几个民族的特色乐器展出，从中可以感受到每个民族独特的音乐文化。
在我校崇思楼前，可以发现一排海报。海报上介绍了多件来自中国各地不同时期的少数民族乐器。比如战国时期的曾侯乙编钟，蒙古族的马头琴，形制古朴的奚琴，来自西南地区的芦笙，深受京族人喜爱的独弦琴，精美绝伦的唐传正仓五弦琵琶以及具有深厚楚文化气息的虎座鸟架鼓。同时介绍了历史悠久的八音分类法。值得一说的是，每一件乐器都附有清晰的图片，图片旁的简介也是从外观、出处、演奏方式、历史意义等方面全方位地介绍每一件乐器，让同学们了解了少数民族乐器的多面性。
如果说崇思楼前的海报是让同学们了解民族乐器，那么在崇思楼二楼就是“实地考察”了。首先映入眼帘的是一架巨大的鼓。这架鼓以鼓面为重点装饰部分，中心配有太阳纹，外围则是以晕圈装饰，与鼓边接近的圈带上有骑士、牛撬、龟等图案。无底腹空，给人以稳重饱满之感。整架鼓呈青铜色。据查阅资料，这架鼓名为铜鼓，为壮族乐器，原是一种打击乐器，以后又渲化为权力和财富的象征。被视之为一种珍贵的重器或礼器，因此也成为被祭祀的对象。再往里走，可以发现镶有红珊瑚、绿松石的法螺，以牛头为琴筒的牛头胡，用黑色羊角制成的萨巴依，变幻多端的三片口弦，还有小巧玲珑的八角鼓……让同学们近距离地体味世界各民族音乐文化在不同时空中的流动和发展。
这场展览以图片与实物结合的方式，让学生既能从灵动的实物中体会中国传统文化的博大精深，又能通过图片展示，不出校门就能博览世界音乐文化的浩瀚。真是让人受益匪浅。
看了重德楼二楼民族乐器的展览，让我了解到很多民族乐器方面的知识。
展品来自不同地区不同年代。但无一不是造型精美，制作精良。浓浓的民乐气息夹带了异域风情。让人不禁期待起它演奏的效果。一把二胡的琴头没有使用蛇皮，而是雕刻成了马头的造型，不必亲试，也知道这琴音必定绵长悠扬，音色比传统二胡更加浑厚。有一个小巧的回族吹奏乐器，吹奏的部分很像两片夹着的树叶，让人回想起讲座时放过的视频：一位老人卷着树叶吹起了曲子。
这些乐器让我们刷新了对民乐的认知。它不仅是中华文化的传承，也是人们智慧的结晶，我会一直探索民乐的奥妙和乐趣的！
——总校初一5班雷晨钰
这些天，在我校崇思楼开展中国少数民族乐器展览，其中芦笙令我印象深刻。
芦笙，气鸣乐器，形状酷似汉乐器竽，属于八音之一匏。为我国西南地区少数民族苗、瑶、侗等喜爱。作为一名苗族人，我回老家过年之时能听到芦笙的声音，一般由我们全县会吹芦笙的聚在一起演奏并跳舞。
通过这次展览，我发现少数民族乐器大多与汉乐器相似，由此，我大胆推测汉乐器与少数民族乐器互相影响巨大。通过这次展览我更加坚定了56个民族是一家，56个民族要携手共进的概念。
——总校初一5班吴芃霖
在学校崇思楼二楼，学校迎来了一批中国传统民乐器，让我眼前一亮的，是一根长至两米的竹竿，谁又能将它与美妙的音乐联想在一起呢！看了展示板才知道，这根看似不起眼的竹竿，叫竹笙，是苗族人民最喜爱的乐器之一，苗族人民在休闲娱乐时，会演奏竹笙，以竹笙为音乐，载歌载舞。
在另一块展板上，我又了解到了。传统乐器的分类，分别为丝，竹，金，石，匏，土，革。在丝中，我最喜欢的乐器是“七弦古琴”，一架古琴中，有着高山流水的情谊；独居陋室时，抚琴为安，更“七弦为益友，两耳是知音”，在未看这次非遗展览前，我就对这“七弦古琴”十分好奇，为什么它能让那么多文人墨客所偏爱呢？七弦古琴做工素雅，没有多余的装饰，似是真的有一股令人沉静的气质！
——总校初一5班张佳彤
上海音乐学院在我校崇思楼开设了乐器展，以图片加实物的形式让同学们感受到这些乐器独有的魅力。崇思楼门口放置了一排展示板，展示了一些古老的乐器，有曾侯乙编钟、虎座鸟架鼓、唐传正仓院五弦琵琶等，每个图片旁都配有历史介绍，使我收获颇丰。崇思楼二楼还展出一些实物，其中有大到三米多的藏族乐器洞钦，也有可以捧在手里的彝族乐器子君阿尔，在近距离观察的过程中，我看到了少数民族乐器的多样性，为中国人民的智慧感到自豪。这次展览让我拓宽了知识领域，了解并观察从古至今留下的精美绝伦的乐器。作为中国人，我们要学习、传播并弘扬中国优秀的传统文化，博览东方乐器，提升文化自信。
——总校初一1班 刘轩成
五十六个民族，每个民族都有不同的乐器，品种类别的丰富，制作技艺的多样，演奏水平的精湛，在世界上可以说是罕见的。周二，我们在小礼堂聆听了关于“中国少数民族文化拾遗”的讲座，在轻松的氛围中了解了各种少数民族乐器。周四，崇思楼二楼的少数民族乐器展让我感到十分新颖奇妙。法螺、羌笛、子君阿乌、鲁巴卜、八角鼓、口弦、洞钦、铜鼓等......让人眼花缭乱。看着羌笛，我的耳朵里隐约响起美妙的笛声，手拉手跳舞、热闹的羌族姑娘仿佛就在我的身旁；看着口弦，哈尼族老奶奶唱古歌的声音回荡在耳边......每件乐器都是独立的个体，都有独特的历史和丰富的文化内涵，是各族人民智慧、想象力的结晶。
——总校初一1班 李嘉妮
参观了少数民族乐器展，我印象最深的是羌族的羌笛。看到它，我的脑海里立刻浮现出范仲淹的“羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪”。除此之外，还有法螺、古斯里、萨巴依等形态各异的乐器，其多样性令我们叹为观止。
现在流行的乐器不在少数，大众的焦点似乎都在它们身上，却鲜少有人关注少数民族乐器。有人说他们不足为道，但我认为我们应一视同仁。正如文字是一个民族的符号与象征，一件乐器亦如此。它演奏出的乐曲都反映了这个民族的风貌，都在将一段不为人知的故事娓娓道来。尤其是现在许多民族乐器都已失传，这更让我们意识到传承与发扬传统文化和树立文化自信的重要性。
愿民乐之声，响彻天涯海角。
——总校初一1班 张韵
撰稿：初一（1）班 张弛
发布：许贞
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